Diverse sedi
Lecce

ArtLab 11
dal 21/9/2011 al 23/9/2011
011 5683365
WEB
Segnalato da

Elena Riccardo - Calliope Comunicare Cultura




 
calendario eventi  :: 




21/9/2011

ArtLab 11

Diverse sedi, Lecce

Dialoghi intorno al management culturale. In occasione di ArtLab 11, il centro cittadino sara' animato da incontri, seminari, laboratori, testimonianze ed eventi grazie ai quali potersi confrontare con operatori, artisti, ricercatori, formatori su tematiche quali l'accessibilita', la mobilita' internazionale, il rapporto tra cultura e paesaggio, fondi comunitari e percorsi di carriera.


comunicato stampa

Approda a Lecce quest’anno la 6° Edizione di Artlab, l’appuntamento annuale più atteso dalla comunità professionale nazionale ed internazionale che si occupa di cultura, arte e politiche culturali. Da giovedì 22 a sabato 24 settembre il centro cittadino sarà animato da incontri, seminari, laboratori, testimonianze ed eventi grazie ai quali potersi confrontare con operatori, artisti, ricercatori, formatori su tematiche quali l’accessibilità, la mobilità internazionale, il rapporto tra cultura e paesaggio, fondi comunitari e percorsi di carriera.

La Puglia come prima tappa di un nuovo percorso che vuole portare Artlab a confrontarsi con i diversi territori d’ Italia, scelta perchè terra dalla posizione strategica tra Mediterraneo e Balcani e da anni vivacissimo laboratorio di crescita di realtà imprenditoriali, culturali e sociali e campo di sperimentazione per le politiche culturali pubbliche.
Ognuno di noi oggi non è più soltanto un semplice destinatario, ma anche un generatore di contenuti facilmente trasmissibili, allora prassi, azioni, attività accompagnano incontri, seminari, scambi. Tre giorni che faranno della città di Lecce il luogo d’incontro della comunità culturale interessata ad un confronto critico e senza reticenze su temi cruciali e di attualità per la gestione, l'economia e le politiche della cultura.

Si prevede la partecipazione di circa 500 artisti, ricercatori, formatori e altri soggetti culturali che per tre giorni condivideranno visioni sul futuro attuale delle arti e cultura.
Artlab non muove solo la discussione intorno ad alcuni temi ma promuove anche buone prassi: alcuni dei seminari e degli incontri in programma prevedono la presenza di un interprete LIS e nei tre giorni interpreti LIS rimarranno a disposizione per accompagnare non udenti nell'ascolto di tutti gli altri incontri.
ArtLab 11 è sostenuta, secondo un innovativo modello di partecipazione e finanziamento, dallo sforzo corale di una ampia gamma di istituzioni pubbliche, organismi di categoria, organizzazioni culturali, organizzazioni sociali e imprese che apportano servizi, mezzi finanziari, contenuti.

Ampie coalizioni collaborative allargate ai più diversi soggetti sono infatti  lo strumento migliore e più efficace per rendere disponibili tutte le risorse occorrenti per far crescere la qualità degli eventi di un territorio nella competizione internazionale culturale e turistica.
Gli incontri di Artlab sono gratuiti ma è necessaria l’iscrizione online http://artlab.fitzcarraldo.it/
A quanti decideranno di partecipare si consiglia di accreditarsi c/o l’info point nell’EX CONVENTO DEI TEATINI per ritirare i materiali informativi.

Più giorni, più seminari, più testimonianze. Hanno già confermato la loro presenza:
Alberto Abruzzese, Sociologo; Ellen Adriaanssen, SICA, Amsterdam; Cristina Alga, CLAC, Palermo; Fabrizio Arosio, ISTAT, Roma; Jordi Baltà, Interarts, Barcellona; Andrea Bartoli, Farm Cultural Park, Favara (AG); Airan Berg, Linz 09, Capitale Europea della Cultura; Franco Bianchini, docente di Cultural Policy and Planino; Leeds Metropolitan University, Leeds; Carla Bodo, Vicepresidente, Associazione per l'Economia della Cultura, Roma; Alessandro Bollo, Responsabile Area Ricerca e Consulenza, Fondazione Fitzcarraldo, Torino; Michelina Borsari, Direttore scientifico, FestivalFilosofia, Modena; Claudia Brizzi, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Roma; Emilio Cabasino, Università degli Studi della Tuscia, Viterbo; Roberto Caracuta, Avvocato, Lecce; Paolo Castelnovi, Architetto, Torino; Franco Chittolina, Fondazione CR Cuneo; Giuliana Ciancio, Operatrice culturale; Stefano Cima, Fondazione CARIPLO, Milano; Innocenzo Cipolletta, Presidente, Associazione per l'Economia della Cultura, Roma; Stefania Coni, Fondazione CR Torino; Angie Cotte, Fondo Roberto Cimetta; Massimo Coen Cagli, Direttore, Scuola di Fundrasing, Roma; Stefano Cristante, Presidente del corso di laurea in Scienze della Comunicazione, Università del Salento, Lecce; Ilda Curti, Assessore, Città di Torino; Luca Dal Pozzolo, Direttore scientifico, Osservatorio Culturale del Piemonte, Torino; Paolo Dalla Sega, Direttore, MEC Master in Ideazione e progettazione di eventi culturali, Università Cattolica, Milano; Francesco De Biase, Dirigente Servizi Culturali, Città di Torino; Piernicola Leone De Castris, Presidente, Confindustria Lecce; Antonio De Rosa, Sovrintendente, Ravvenna Festival; Kathleen Deboutte, Kunstenloket; Antonello Del Vecchio, Slow Food Puglia; Mary Ann DeVlieg, Segretario generale, IETM, Bruxelles; Elena Di Federico, Ricercatrice, Fondazione Fitzcarraldo, Torino; Gianfranco Dioguardi, Politecnico di Bari; Zoran Djordjevic, Beograd 2020; Dusan Dovc, ArtServis Slovenia; Cristina Farinha, On-the-move, Bruxelles; Zelie Flach,

Wales Arts International; Don Francesco Fiorino, Mazara Del Vallo; Patrizia Ghedini, Dirigente Servizio Cultura Sport e progetto Giovani, Regione Emilia Romagna; Mercedes Giovinazzo, Culture Action Europe, Bruxelles; Silvia Godelli, Assessore al Mediterraneo, Regione Puglia, Bari; Christopher Gordon, Consulente di politiche culturali; Fabrizio Grifasi, Direttore, Fondazione RomaEuropa, Roma; Pietro Grossi, Scrittore; Maurizio Guagnano, Imprenditore e libraio, Liberrima, Lecce; Biagio Guerrera, Associazione Musicale Etnea, Catania; Eluned Haf, Wales Arts International; Alessandro Hinna, Structura Consulting, Roma; Ivana Iacchetti, Responsabile Spettacolo e Attività Culturali, Regione Marche; Lea Iandiorio, Scuola Holden, Torino; Dace Kiulina, Interarts, Barcellona; Jan Kennis, SICA, Amsterdam; Elena Lamberti, Operatrice teatrale, CRESCO; Paolo Leon, Economista, Roma; Fabio Levi, Tactile Vision, Torino; Anais Lukacs, BAAPE, Parigi; Simona Manca, Assessore alla Cultura, Provincia di Lecce;

Stefania Mandurino, Commissaria, APT Lecce; Luigi Mangia, Sindacato SFIDA, Lecce; Barbara Marsala, Associazione Isiviù, Messina; Paolo Mele, Presidente, Associazione Ramdom, Lecce; Franco Melis, Palazzo Ducale, Genova; Francesco Moneta, Consulente in comunicazione integrata; Marco Morganti, Amministratore Delegato, Banca Prossima, Milano; Luigi Negro, Artista; Ilaria Oliva, Curatrice; Yasmine Ostendorf, TransArtist, Amsterdam; Francesco Palumbo, Regione Puglia; Emiliano Paoletti, Direttore artistico, BJCEM, Torino; Raffaele Parlangeli, General Directorate Staff - Manager Strategic Plan, Comune di Lecce;

Carla Peirolero, Direttrice, Festival Suq, Genova; Paolo Perrone, Sindaco, Comune di Lecce; Federica Pintaldi, Ricercatrice ISTAT, Roma; Richard Polacek, Culture policy advisor; Andrea Pollarini, IULM, Milano; Alessandra Pomarico, Direttore artistico, Associazione Loop House, Lecce; Oriol Porcel, Direttore, RECEP; Sara Primiterra, AEC, Utrecht; Giovanni Puglisi, Presidente, Fondazione Banco di Sicilia; Renato Quaglia, Palazzo Riso, Palermo; Luigi Ratclif, Segretario, GAI, Torino; Alessandro Renda, Teatro delle Albe, Ravenna; Fabio Renzi, Direttore, Symbola - Fondazione per le qualità italiane; Antonio Ribeiro, Gulbenkian Foundation, Lisbona; Luca Ricci, Presidente, CRESCO; Roberto Ricco, Cultural Manager, Bari; Ferdinand Richard, Presidente, Fonds Roberto Cimetta, Parigi; Giorgio Righetti, Direttore generale, ACRI, Roma; Margherita Sani, IBC, Bologna;

Noemi Satta, Consulente di marketing per la cultura e il territorio, Milano; Gabi Scardi, Curatrice; Catterina Seia, Art Consultant, Unicredit Group, Torino; Celestino Spada, vicedirettore e caporedattore della rivista Economia della cultura, Roma; Tonino Stornaiuolo, Attore, Punta Corsara, Napoli; Antonio Taormina, Direttore, Fondazione ATER Formazione, Bologna; Enzo Toma, Regista e Direttore artistico, Compagnia Maccabeteatro; Chris Torch, Senior Associated, Intercult, Stoccolma; Maria Tuerlings, Direttore, Trans Artists, Amsterdam; Franco Ungaro, Direttore artistico, Cantieri Teatrali Koreja, Lecce; Emanuele Valenti, Punta Corsara, Napoli; Julie Van Elslande, Kunstenloket, Bruxelles; Shawn Van Sluys, Direttore, Musagetes Foundation, Waterloo; Nichi Vendola, Governatore, Regione Puglia, Bari; Paolo Verri, Curatore del programma culturale di matera 2020; Jerica Ziherl, Direttrice, Museum of Modern and Contemporary Art, Rijeka.

ARTLAB
Alla sua sesta edizione ArtLab è un appuntamento importante per tutta la comunità professionale che vuole confrontarsi sul ruolo che l'arte, la cultura e le politiche culturali hanno nella società contemporanea, uno spazio in cui operatori, amministratori pubblici e privati, artisti e finanziatori si incontrano per confrontarsi sulle trasformazioni in atto.
Il convegno è sostenuto dall'esordio da Regione Piemonte. Le prime cinque edizioni hanno coinvolto oltre 1000 artisti, intellettuali, manager, operatori culturali, amministratori pubblici e privati, studiosi italiani e stranieri di generazioni, ambiti, discipline e culture differenti provenienti da tutta Italia.

Sessioni plenarie e seminari paralleli si alternano per facilitare, da un lato, il confronto e la condivisione di riflessioni, dall’altro, l’approfondimento di temi, problematiche e proposte. Tra le attività collaterali ArtLab ospita inoltre presentazioni di progetti e pubblicazioni, riunioni di reti e associazioni, interventi artistici.
ArtLab vuole uscire dallo schema per cui i convegni vengono ospitati dentro sale congressuali o aule magne. Per facilitare gli scambi e la discussione ArtLab si svolge all’interno di strutture dedicate alla produzione e creazione artistica e culturale, come teatri, sedi espositive, spazi pubblici e centri culturali.

A sottolineare il carattere di incontro di comunità professionali di individui, non sono previsti gettoni di presenza o compensi di nessun tipo e la maggior parte dei relatori copre anzi le proprie spese di trasferta.  Le entrate da contributi e da sponsorizzazioni sono indirizzate a garantire elevati standard organizzativi e tecnici e a coprire le spese di partecipazione di operatori più giovani o in condizioni di marginalità rispetto ai flussi dei finanziamenti pubblici e privati.

LA FONDAZIONE
Fondazione Fitzcarraldo Onlus è un ente non profit ed indipendente che da più di vent’anni opera negli ambiti del management, dell’economia e delle politiche della cultura, delle arti e dei media in Italia e in Europa, occupandosi di progettazione, ricerca, formazione e documentazione.
Fitzcarraldo è una fondazione operativa riconosciuta che lavora al servizio di chi crea, pratica, partecipa, produce, promuove e sostiene le arti e le culture.
Fitzcarraldo aiuta le organizzazioni e gli operatori culturali a progettare uno sviluppo sostenibile, a gestire meglio le attività, a trasformare le idee in progetti.
Fitzcarraldo lavora a fianco degli enti pubblici e privati per delineare programmi e politiche vicine alle reali necessità di chi crea, produce e organizza attività culturali.
Fitzcarraldo opera per aprire tavoli di confronto tra i diversi soggetti interessati ad uno sviluppo culturale della società.
Più informazioni su www.fitzcarraldo.it 

-----------

PROGRAMMA ArtLab 11

Giovedì 22 settembre 2011

LIBRERIA LIBERRIMA Ore 15.00 – 18.00
ArtLab@Liberrima
Incontro su storytelling
A cura della Scuola Holden Con Pietro Grossi

TEATRO PAESIELLO Ore 15.00 – 17.00
Training needs and professional development for transnational cooperation and coproduction in the performing arts
(incontro a inviti in lingua inglese)

TEATINI Ore 17.00 – 19.00
Sportelli sulla mobilità artistica e culturale in Europa

TEATRO PAESIELLO Ore 17.00 – 19.00
Laboratorio sensoriale per un teatro accessibile
A cura della Associazione Isiviù, Messina

LIBRERIA LIBERRIMA Ore 18.00 – 19.30
ArtLab@Liberrima
Percorsi artistici per lo spazio pubblico
Introduce: Gabi Scardi, Critico, curatrice
Modera: Catterina Seia, Cultural Manager / Direttore Rapporti annuali “Fondazioni e Sponsorizzazioni” e “Giornale delle Fondazioni”, Giornale dell’Arte
Interventi di:
Andrea Bartoli, Farm Cultural Park, Riesi (CL)
Ilaria Oliva, curatrice
Maria Rebecca Ballestra, Artista selezionata per il Progetto Default, Associazione Ramdom, Lecce
Giusi Checola, Curatrice, Gruppo Café Musagetes, Lecce

CINEMA DB D’ESSAI Ore 20.00
Proiezione del film “Mine Vaganti” di F. Ozpetek con sottotitolatura per non udenti
A cura di Apulia Film Commission

DA DEFINIRE Ore 22.00
Presentazione della campagna “We are more”
Paolo Perrone, Sindaco di Lecce
Mercedes Giovinazzo, Presidente del Comitato Esecutivo, Culture Action Europe, Bruxelles
Mary Ann DeVlieg, Segretario Generale, IETM, Bruxelles
Airan Berg, Direttore artistico Performing art, Linz09 Capitale Europea della Cultura

Venerdì 23 settembre 2011

TEATINI Ore 10.00 – 13.00
Sportelli sulla mobilità artistica e culturale in Europa

BIBLIOTECA PROVINCIALE N. BERNARDINI Ore 10.00 – 13.00
L’occupazione culturale al tempo della crisi
Convegno a cura dell’Associazione per l’Economia della Cultura
Modera: Paolo Leon, Direttore, Economia della Cultura, Roma
Introduce: Innocenzo Cipollettta, Presidente, Associazione per l’Economia della Cultura, Roma
Interventi di:
Fabrizio Arosio, Ricercatore ISTAT, Roma
Carla Bodo, vicepresidente, Associazione per l’Economia della Cultura, Roma
Emilio Cabasino, Ufficio Studi, Ministero per i Beni e le Attività Culturali
Luca Dal Pozzolo, Direttore, Osservatorio Culturale del Piemonte, Torino
Christopher Gordon, Esperto in Politiche Culturali
Federica Pintaldi, Ricercatrice ISTAT, Roma
Celestino Spada, Caporedattore, Economia della Cultura, Roma

Presentazioni di progetti, organizzazioni reti

PALAZZO TURRISI
Ore 9.45 – 10.45
CRESCO - Coordinamento delle Scene della Realtà Contemporanea
Elena Lamberti, Coordinatrice Nazionale, CRESCO - Operatrice teatrale
Luca Ricci, Presidente, CRESCO - Direttore artistico, Kilowatt Festival, San Sepolcro (AR)
Ore 11.00 – 12.00
La non scuola del Teatro delle Albe: Scampia, Mazara del Vallo, Lamezia Terme
Chris Torch, Senior Associated, Intercult, Stoccolma
Alessandro Renda, Attore e Regista, Teatro delle Albe, Ravenna
Tonino Stornaiulo, Attore, Punta Corsara, Napoli
Emanuele Valenti, Direttore artistico, Punta Corsara, Napoli
Ore 12.15 – 13.15
Protocollo RETE TEATRALE PUGLIESE tra Teatri Stabili d’Innovazione, Compagnie del Progetto di Residenza Teatrale "Teatri Abitati" e Teatro Stabile di Burattini e Marionette.
Clara Cottino, Presidente della Compagnia C.R.E.S.T di Taranto / Coordinatrice delle Compagnie del Progetto di Residenza Teatrale  in Puglia "Teatri Abitati: una rete del contemporaneo".

CHIESA SAN GIOVANNI
Ore 9.45 – 11.15
Imprese e Cultura
Roberto Caracuta, Cultural Manager, Lecce
Piernicola De Castris, Presidente, Confindustria Lecce
Francesco Moneta, The Round Table, Milano
Catterina Seia, cultural manager / Direttore Rapporti annuali “Fondazioni e Sponsorizzazioni” e “Giornale delle Fondazioni”, Giornale dell’Arte

LIBRERIA LIBERRIMA
Ore 9.45 – 11.15
La scuola Holden
Lea Iandiorio, Direttore, Scuola Holden, Torino
Simone Fenoil, Responsabile progetti europei, Scuola Holden, Torino
Francesco Gavatorta, Responsabile web e social media manager, Scuola Holden, Torino
Ore 11.45 - 13.00
From Cafe Musagetes to Gruppo Musagetes in Lecce: laboratorio sperimentale per l'attivazione di pratiche artistiche condivise e context-specific, e di nuovi modelli di partecipazione sociale
Luigi Negro*, Artista - Co-direttore artistico e curatore delle residenze, Loop House, Lecce
Alessandra Pomarico, Co-direttore artistico, Loop House, Lecce  
Shawn Van Sluys, Direttore, Musagetes Foundation, Canada

EX CONSERVATORIO SANT’ANNA
Ore 9.45 – 11.15
Progetti italiani sulla mobilità: FARE, Moving Up e On-Air
Luigi Ratclif, Paola Picca Garin - Associazione GAI, IT / Progetto DE.MO. Movin'Up
Barbara Oteri, Beatrice Oleari - Associazione FARE, IT/ Progetto artinresidente.it
Maria Tuerlings - Trans Artists, NL / Progetto On-Air
Ore 11.45 - 13.00
La nuova Biennale del Mediterraneo: Salonicco, Roma e Casablanca
Luigi Ratclif, Presidente, BJCEM
Emiliano Paoletti, Segretario generale, BJCEM

TEATINI – SALA CONFERENZE
Ore 9.45 – 11.15
Guide to International -non EU- funding opportunities for artists' mobility
Dace Kiulina, Interarts, Barcellona
Cristina Farinha, Coordinatore Informazioni, On-The-Move, Bruxelles
Ferdinand Richard, Responsabile, Roberto Cimetta Fund, Paris
Ore 11.45 - 13.00
Mapping Asia-Europe cultural cooperation (incontro in lingua inglese)
Mary Ann DeVlieg, Segretario generale, IETM, Bruxelles
Judith Staines, co-autrice, Tottenham

ACCADEMIA DELLE BELLE ARTI Ore 15.00 – 18.00
Fiera dei progetti
15.00 – 16.00 Presentazione di idee progetto e progetti in cerca di partner e occasioni di sviluppo.
16.00 – 18.00 Discussione dei progetti in gruppi di lavoro accompagnati da: Franco Bianchini - Alessandro Bollo - Michelina Borsari - Giuliana Ciancio - Paolo Dalla Sega - Luca Dal Pozzolo - Mary Ann De Vlieg - Chiara Galloni - Mercedes Giovinazzo - Fabrizio Grifasi - Alessandro Hinna - Lea Iandiorio - Emiliano Paoletti - Roberto Ricco - Renato Quaglia - Noemi Satta - Catterina Seia - Chris Torch

OFFICINE CANTELMO Ore 18.30 – 20.00
Sessione plenaria
Michelina Borsari, Direttore scientifico, FestivalFilosofia, Modena
Piernicola De Castris, Presidente Confindustria Lecce
On. Giancarlo Galan*, Ministro per i Beni e le Attività Culturali (Invitato)
Fabrizio Grifasi, Direttore, Fondazione Romaeuropa, Roma
Luigi Mangia, Vicesegretario provinciale, Sindacato SFIDA, Nardò (LE)
Valerio Taglione, Responsabile Coordinamento Libera di Caserta
Chris Torch, Senior Associated, Intercult, Stoccolma
Nichi Vendola, Presidente, Regione Puglia

CINEMA DB D’ESSAI Ore 22.00
Proiezione del film “Il primo incarico” di G. Cecere
A cura di Apulia Film Commission

CANTIERI TEATRALI KOREJA Ore 22.00
Rappresentazione dello spettacolo “Iancu. Un paese vuol dire”
con traduzione LIS (Lingua Italiana dei Segni)
A cura di Cantieri Teatrali Koreja

Sabato 24 settembre 2011

Ore 10.00 – 13.30
Seminari tematici in parallelo

CANTIERI TEATRALI KOREJA
1. L'invasione degli altri corpi 2. Accessibilità alle persone con disabilità dei servizi e dei programmi culturali

Introduce: Eugenia Monzeglio, CPD Consulta per le Persone in Difficoltà, Torino
Modera: Catterina Seia, cultural manager / Direttore Rapporti annuali “Fondazioni e Sponsorizzazioni” e “Giornale delle Fondazioni”, Giornale dell’Arte

Interventi di:
Gabriella Cetorelli Schivo, Responsabile Progetti speciali, Direzione generale per la valorizzazione del patrimonio culturale, Ministero per i Beni e le Attività Culturali
Francesco Fratta, Tavolo Cultura Accessibile del Piemonte / Sezione provinciale di Torino UIC
Luigi Mangia, Vicesegretario provinciale, Sindacato SFIDA, Nardò (LE)
Brunella Manzardo, Ricercatrice Progetto Accessibilità, Dipartimento Educazione, Castello di Rivoli Museo d’arte contemporanea, Rivoli (TO)
Barbara Marsala, Associazione Isiviù, Messina
Susanna Tornesello, Gruppo di progettazione Poiesis per il progetto "Parco Megalitico di Giurdignano: percorsi accessibili", Giurdignano (LE)
Enzo Toma, Regista, Direttore artistico, Compagnia Maccabeteatro, Torre Guaceto (BR)

BIBLIOTECA PROVINCIALE N. BERNARDINI
2. Idee, strumenti e condizioni per la sostenibilità di progetti, attività e organizzazioni culturali

Introduce: Claudia Brizzi, Direttore Amministrazione, Finanza e Controllo, Accademia Nazionale di Santa Cecilia - Fondazione Auditorium Parco della Musica, Roma
Modera: Ugo Bacchella, Presidente Fondazione Fitzcarraldo Onlus

Interventi di:
Lucio Argano, Responsabile del coordinamento generale, strategie e sviluppo, Fondazione Cinema per Roma e Festival Internazionale del Film di Roma
Mauro Buscicchio, Vicedirettore Generale, Banca Popolare Pugliese
Chiara Galloni, Amministratore delegato, Articolture srl, Bologna
Marco Morganti, Amministratore Delegato, Banca Prossima
Giorgio Righetti, Direttore generale, ACRI

PALAZZO TURRISI
3. La grande scommessa. Quanto rende investire in cultura sui territori?

Introduce: Alessandro Hinna, Docente di Organizzazione e cambiamento nelle aziende e amministrazioni pubbliche, Università degli Studi di Roma "Tor Vergata"
Modera: Alessandro Bollo, Responsabile Area Ricerca e Consulenza, Fondazione Fitzcarraldo, Torino

Interventi di:
Michelina Borsari, Direttore scientifico, FestivalFilosofia, Modena
Stefano Cima, Unità Strategica Filantropia Valutazione Attività Erogativa, Fondazione CARIPLO
Gianfranco Dioguardi, Professore Ordinario di Economia e Organizzazione Aziendale, Politecnico di Bari
Ivana Iachetti, Responsabile Spettacolo e Attività Culturali, Regione Marche, Ancona
Giulia Manassero, Centro Studi, Fondazione CRC

CHIESA SAN GIOVANNI
4. Il paesaggio nello sguardo. Lo sviluppo locale nella sua relazione con il paesaggio e i beni culturali

Introduzione: Paolo Castelnovi, Architetto, Torino
Modera: Da definire

Interventi di:
Angela Barbanente, Assessore al Territorio, Regione Puglia
Maria Grazia Bellisario, Direttore Servizio Architettura e arte contemporanee, MiBAC
Piercarlo Grimaldi, Rettore, Università di Scienze Gastronomiche, Pollenzo (Bra)
Oriol Porcel, Direttore, Recep
Fabio Renzi, Direttore di Symbola - Fondazione per le Qualità Italiane

EX CONSERVATORIO SANT’ANNA
5. Encouraging cross-border cultural mobility
International Workshop 3rd Edition (in lingua inglese)

Moderano:
Mary Ann DeVlieg, Segretario Generale, IETM, Bruxelles
Mercedes Giovinazzo, Presidente del Comitato Esecutivo, Culture Action Europe, Bruxelles

Interventi di:
Elena Di Federico, Ricercatrice, Fondazione Fitzcarraldo Onlus
Dušan Dovč , ArtServis Slovenia, Lubjana
Cristina Farinha, Coordinatore Informazioni, On-The-Move
Eluned Haf, Direttore, Wales Arts International, Cardiff
Dace Kiulina, Interarts, Barcellona
Anaïs Lukacs, Responsabile, BAAPE, Paris
Richard Poláček, Consulente per le Politiche Culturali
Luigi Ratclif, Segretario Nazionale, GAI, Torino
Ferdinand Richard, Responsabile, Roberto Cimetta Fund, Paris
Maria Tuerlings, Direttore, Transartists, Amsterdam
Franco Ungaro, Direttore artistico, Cantieri Teatrali Koreja, Lecce

Note a margine: Christopher Gordon, Esperto in Politiche Culturali

CANTIERI TEATRALI KOREJA
6. Solide trame. Come affrontare i cambiamenti del settore culturale costituendo reti e sistemi tra operatori

Introduce: Roberto Ricco, Cultural Manager, Bari
Modera: Noemi Satta, Consulente di marketing per la cultura e il territorio, Milano

Interventi di:
Antongiulio Bua, Direttore generale, Fondazione Milano
Fabrizio Grifasi, Direttore Fondazione Romaeuropa
Biagio Guerrera, Poeta e operatore culturale, Catania
Carla Peirolero, Direttrice, Festival Suq, Genova

Note a margine: Marcello Minuti, Economista della Cultura - Ricercatore a contratto, CEIS Università di Roma “Tor Vergata”

TEATINI – SALA CONFERENZE
7. Capitali si nasce o si diventa? Costruire il percorso e comunicare il futuro di una Capitale Europea della Cultura

Introduce: Franco Bianchini, Docente di Cultural Policy and Planing, Leeds Metropolitan University
Modera: Maddalena Tulanti, ViceDirettore, Corriere del Mezzogiorno – Bari

Interventi di:
Airan Berg, Direttore artistico Performing art, Linz09 Capitale Europea della Cultura
Zoran Djordjevic, Project Consultant, Beograd 2020 - City applying for the title of European Capital of Culture
Franco Melis, Palazzo Ducale di Genova, già Responsabile della Programmazione Culturale delle Mostre per GeNova 2004
Paolo Verri, Curatore programma culturale di Matera, candida Capitale della Cultura 2019

EX CONVENTO DEGLI OLIVETANI – PADIGLIONE DE CHIRICO
8. Formazione e percorsi di carriera nella organizzazione di eventi

Introduce: Stefano Cristante, Presidente del corso di laurea in Scienze della Comunicazione, Università del Salento
Modera: Paolo Dalla Sega, Direttore, MEC Master in Ideazione e progettazione di eventi culturali, Università Cattolica Milano

Interventi di:
Cristina Alga, Operatrice culturale, CLAC, Palermo
Nello Barile, Coordinatore del Master in “Management dei processi creativi”, IULM, Milano
Alberto Gulli, Responsabile Area Formazione, Fondazione Fitzcarraldo
Francesco Pettarin, già presidente, Cooperativa Massenzio / direttore Master in "Ideazione, organizzazione e marketing degli eventi culturali", Università La Sapienza di Roma
Alessandra Pomarico, Direttore artistico, Loop House, Lecce
Antonio Taormina, Direttore, Fondazione ATER Formazione, Modena

TEATRO PAESIELLO Ore 15.00 – 16.00
Plenaria finale
Per non concludere
Modera: Ugo Bacchella, Presidente, Fondazione Fitzcarraldo Onlus
Interventi di:
Chiara Galloni, Amministratore delegato, Articolture srl, Bologna
Silvia Godelli, Assessore al Mediterraneo, Regione Puglia
Emiliano Paoletti, Segretario generale, BJCEM
Giorgio Righetti, Direttore generale, ACRI

TEATRO PAESIELLO Ore 16.30 – 17.30
Presentazione di libri
“Osservare la cultura” a cura di A. Taormina, Franco Angeli Editore, 2011
Modera: Francesco De Biase, Dirigente, Divisione Cultura, Comunicazione e Promozione, Comune di Torino
Interventi di:
Fabrizio Arosio, Dirigente Unità operativa “Istituzioni e attività culturali”, ISTAT
Luca Dal Pozzolo, Direttore scientifico, Osservatorio Culturale del Piemonte, Torino
Patrizia Ghedini, Dirigente Servizio Cultura, Sport e Progetto giovani, Regione Emilia-Romagna Antonio Taormina, Direttore, Fondazione ATER Formazione, Modena

SPAZIO ARCHIVIAZIONE Dalle ore 21.30 in avanti
Festa di chiusura di ArtLab 11
In collaborazione con il progetto Default e l’Associazione Ramdom

Per info
Simona Martini - Fondazione Fitzcarraldo Onlus
011 5683365 - @ simona.martini@fitzcarraldo.it
Web: http://artlab.fitzcarraldo.it

Ufficio stampa
Calliope Comunicare Cultura
Ref. Elena Riccardo 338.8321161 334.9992381
Dina Risolo 349.2148990
www.calliopecomunicarecultura.net

Un progetto di
Fondazione Fitzcarraldo Onlus
 
Promosso da
Regione Puglia
 
Partner istituzionale
Comune di Lecce
 
Con il patrocinio di
Ministero per i Beni e le Attività Culturali
Provincia di Lecce
ACRI
Camera di Commercio di Lecce
Confindustria Lecce
Confcommercio Lecce
Confesercenti Lecce
Università del Salento
 
Con il contributo di
Compagnia di San Paolo
Banca Popolare Pugliese
Ecomet
Elemer

In Partnership con
Liberrima

In collaborazione con
Apulia Film Commission
Associazione Economia per la Cultura
Azienda di Promozione Turistica Lecce
BAM – Bologna Arts Managers
BJCEM
Calliope Comunicare Cultura
Cantieri Teatrali Koreja
Loop House
Musagetes Foundation
Officine Cantelmo
Practics
Ramdom
Scuola Holden
Struttura Consulting
Teatro Pubblico Pugliese
Università del Salento – Scienze della comunicazione

Apertura dei lavori Giovedì 22 settembre 2011
LIBRERIA LIBERRIMA Ore 15.00

Diverse sedi, Lecce

IN ARCHIVIO [29]
Lecce galleria d'arte
dal 13/11/2015 al 12/12/2015

Attiva la tua LINEA DIRETTA con questa sede